这个资本与艺术交汇的舞台，孕育出一部又一部叫好又叫座的佳作，见证着无数电影人从青涩走向成熟。它帮助青年电影人追逐曼妙的光影，实现宏大的理想，也指引着中国电影未来发展的方向与路途。

《长安三万里》从高适的回忆视角出发，如同画卷一般徐徐展开一部唐朝由盛转衰的编年史，其间出现了李白、高适、杜甫、王维、张旭、吴道子、郭子仪等唐代名人。中国动漫集团发展研究部主任宋磊说，该片基于唐朝的真人真事来铺陈剧情，具有较强的历史厚重感。“影片对唐朝文化做了大量研究，从人物的衣食住行，到街道宫廷的建筑群落，再到诗人的生活状态，让观众看了感觉这就是地道的古代中国。”

当然，就目前来看，“剧本杀电影”里的沉浸式和交互式仿佛没有什么吸引力，因为毕竟这两种体验在叙事的过程中都跟观众没关系。但是元宇宙的时代到来了，一个广阔的虚拟世界等待着剧作家们去讲故事，虚拟现实 (virtual reality：VR) 是近年来应用于交互式电影领域中的重要技术。VR以其特有的沉浸式和交互式革新了电影领域，并显著提升了观影的体验效果。VR电影的沉浸感与交互感，赋予观众完全不同于传统电影的观影体验，也对叙事提出新的挑战。

在新海诚看来，“少女拯救世界”在电影内外都不具有宏大叙事的意味，它聚合了大量御宅文化的经典元素与性别想象，投射的是御宅文化的世界观与人生观。由此，此处的少女是被排除于现代社会主流叙事之外的角色，哪怕她们正在拯救世界，但由于御宅文化之性别想象的投射，她们只能指向某种前现代文化的历史位置，“巫女”“晴女”所代表的宗教、信仰、传说等前现代色彩，鲜明地呈现了这一点。这些拯救世界的少女身份与前现代文化的同构关系，正反映出她们被现代社会所驱逐的现状——她们在现代社会中没有自己的位置，尤其在东京等高度发展的城市中，她们作为漂泊者与闯入者存在。并且，这种被御宅文化所塑造的少女形象，呈现出对女性的物化。在《你的名字》《天气之子》里，新海诚的女主角均作为某种神力的媒介存在，她们不是一个全然完整的个体。她们的行动，显然投射了男性创作者的意志。相对而言，《铃芽之旅》中的少女形象塑造体现出新海诚在叙事上的进步。在这部电影的设定中，铃芽只是一个暂时因为与男主角的相遇而拥有“神力”的少女，她的所有选择，都出于作为一个普通人类的自由意志，而不是被社会与家庭赋予的拯救者角色所带来的人生任务。在新海诚的少女人物序列中，《铃芽之旅》中的少女第一次成为了一个具体的“人”。她不仅充满行动力，并且这种行动力全然出于自己作为一个人的思想，而非作为“神女”的她。

《花月杀手》演员阵容的最大看点，则是“三大奥斯卡影帝”——小李子、罗伯特·德尼罗、布兰登·费舍。其中，小李子、罗伯特·德尼罗堪称马丁的“新欢”与“旧爱”，两人分别与马丁合作过5部和9部电影。布兰登则在今年刚刚凭借《鲸》获封奥斯卡影帝。

而在戏内，二人分别代表了追梦者的不同状态，黄渤所饰演的丁雷代表的是过去的追梦者，王一博饰演的陈烁则是一位正在经历着残酷现实的追梦少年。当曾经的追梦者遇到了拼命的追梦少年，一场关于代际的传递，一场关于梦想的接力，就此拉开帷幕，师徒齐心，其利断金，这对热血师徒注定要将梦想扬帆！